"A ciegas": PECADO, EGOISMO. "Amaros como yo os he amado"

 

El egoismo nos deja ciegos, nos hace crueles... Sólo la entrega a los demás nos devuelve la vista, la vida

A ciegas es una historia sobre una humanidad paralizada por una misteriosa epidemia de ceguera. Es una arriesgada exploración de la naturaleza humana, del egoísmo de la gente, del oportunismo y la indiferencia, pero también de su empatía, su capacidad de amar y su perseverancia.

Comienza con un flash. Un hombre se queda ciego repentinamente cuando conduce del trabajo a casa. De repente, todo su mundo se convierte en una neblina lechosa e inquietante. Una tras otra, cada persona que se cruza – su mujer, su médico, incluso el aparentemente buen samaritano que le lleva a su casa – correrá la misma suerte en un momento dado. A medida que se extiende el contagio y el pánico y la paranoia se apoderan de la ciudad, las víctimas de la ceguera repentina, de “La enfermedad blanca”, son confinados y sometidos a cuarentena en un psiquiátrico abandonado en donde cualquier parecido con la vida normal empieza a desvanecerse.

Dentro del hospital en cuarentena hay un testigo secreto: una mujer (Julianne Moore, cuatro veces nominada al Oscar®) que finge estar ciega para poder estar junto a su marido (Mark Ruffalo). Armada de un creciente valor y con voluntad de sobrevivir, llevará a una improvisada familia de siete personas por un viaje a través del terror y el amor, la depravación y la belleza, la guerra y el asombro, para salir del hospital y volver a una ciudad devastada en la que pueden ser la única esperanza. Su viaje pone de manifiesto la peligrosa fragilidad de la sociedad y el estimulante espíritu de la humanidad.   

Cine y Espiritualidad

El festín de Babette

Sinopsis

En una remota aldea de Dinamarca viven dos hermanas, ancianas ya, envueltas en la nostalgia de una lejana juventud, en la que su educación, profundamente puritana, las obligó a renunciar a toda posibilidad de ser felices. Solteras pues, viven en una digna austeridad, hasta que aparece entre ellas Babette, quien llega huyendo del terror de su natal París. Al poco tiempo tendrá oportunidad de corresponder a la bondad y al calor con que fue acogida. Un buen premio de lotería le permite organizar una opulenta cena con los platillos y vinos de la mejor gastronomía francesa. A esta cena son invitados los vecinos, todos fanáticamente puritanos. Aceptan ir, pero entre sí pactan no dar ninguna muestra de gozo o disfrute de lo que comen y beben, porque sería pecaminoso Sin embargo, es tal la fuerza seductora de las viandas que, poco a poco, en un ceremonial intenso y emotivo, van cediendo a la sensualidad que implica gozar de los prodigios de la cocina francesa. La cena termina en medio de contenida pero muy profunda alegría. Se ha despertado el calor humano que todos llevaban soterrado. Se da el milagro de hacer brotar la bondad humana a través del goce de los sentidos.

El estudiante

Sinopsis

Chano es un hombre de 70 años de edad que acaba de matricularse en la universidad para estudiar Literatura. Entra así en contacto con el mundo de los jóvenes, cuyos hábitos y aficiones son muy diferentes a los suyos. A pesar de ello, gracias a su actitud abierta e incluso quijotesca, logra salvar el abismo generacional y hace nuevos amigos, a los que guía y ayuda a superar problemas. De la misma manera, cuando Chano sufra un duro golpe en su vida, sus jóvenes amigos le ayudarán a afrontarlo.

Al final de la película se termina con el curso universitario diciendo: “El estudiante es alguien que nunca deja de aprender y también deja que le enseñen, aprende que el amor es renuncia y no un capricho sino una renuncia y total entrega; aprende que no importa las veces que te caigas y toques fondo sino las veces que te vas a levantar; aprende que el camino hay que cruzarlo con valentía y en ese camino uno se encuentra con héroes que son generosos y dan todo por otros. Y también se encuentra con otros estudiantes o amigos que le enseñan a uno que hay que hacer las cosas por sí mismo; le enseñan que hay que vivir la vida con valor, con amor, con respeto y con pasión”

"Come, reza, ama"

"Liz Gilbert tenía todo lo que una mujer actual puede soñar: un marido, una casa, una exitosa carrera; pero como muchas otras personas, se encontraba perdida, confusa y buscando lo que realmente deseaba en su vida. Recién divorciada y ante la disyuntiva de qué camino coger, Gilbert sale de su acomodada vida y lo arriesga todo, embarcándose en un viaje alrededor del mundo que se convierte en una búsqueda para encontrarse a ella misma. Durante sus viajes, descubre el verdadero placer de la comida en Italia, el poder de la oración en la India y, final e inesperadamente, la paz interior y el equilibrio del verdadero amor en Bali. Basada en las memorias de Elizabeth Gilbert, “Come, reza, ama” demuestra que hay más de un camino para dejarte llevar y ver el mundo" (La Butaca.net)

POSIBLE USO

Esta película nos puede servir para trabajar de un modo fácil, quizá no demasiado profundo pero sí para un primer acercamiento el tema de la búsqueda de sentido en la vida. Lo que cuesta, los palos de ciego que hay que dar. Como es un camino en el que nadie nos puede sustituir.

"Padre Nuestro......
Decir "Padre mío" en el silencio del corazón, es la forma de experimentar la certeza de un amor que me sobrepasa y que me abraza en sentido protectar, y la responsabilidad de una respuesta filial. Decir "Padre nuestro", es nuestra forma de librarnos del egoismo y abrir el corazón solidario a los otros, es una forma de intentar amar a la manera de Dios"

Otros temas interesantes son el de la oración. Sin desperdicio, para mi modo de ver, el momento Liz (Julia Roberts) dirigiendose a Dios: –“¡Hola Dios!, me alegro finalmente de conocerte”

 

"Gran torino". Un alegato a la no violencia y la integración.

Película a no perderse. Con ella se pueden trabajar muchos temas: no violencia, integración por el conocimiento, relaciones positivas y negativas, la educación y el respeto, intergeneracionalidad...

 

Se puede trabajar desde 3º de la ESO (13-14 años) en adelante. Cápta rápidamente la atención del público adolescente con unos modos y vocabulario borde y agresivo y así, poco a poco... les va llevando hacia un mensaje mucho más profundo.

 

SINOPSIS

Walt Kowalski (Clint Eastwood), un trabajador del automóvil jubilado, ocupa su tiempo con reparaciones domésticas, cerveza y visitas mensuales al peluquero. Aunque el último deseo de su difunta esposa fue que se confesara, para Walt, un resentido veterano de la Guerra de Corea que mantiene su rifle M-1 limpio y listo, no hay nada que confesar. Aquellos a los que solía considerar sus vecinos se han trasladado o han fallecido y han sido sustituidos por inmigrantes hmong, del sudeste asiático, que él desprecia. Ofendido por prácticamente todo lo que ve: los aleros caídos, el césped descuidado y los rostros extraños que le rodean; las pandillas sin propósito de adolescentes hmong, latinos y afroamericanos que creen que el barrio les pertenece; los extraños inmaduros en que se han convertido sus hijos; Walt sólo espera a que llegue su última hora. Hasta la noche en que alguien intenta robar su Gran Torino del 72. Tan reluciente como estaba el día en que el propio Walt ayudó a sacarlo de la cadena de montaje hace décadas, el Gran Torino hace que su tímido vecino adolescente, Thao (Bee Vang), entre en su vida cuando los pandilleros hmong presionan al chico para que intente robarlo. Pero Walt lo impide, convirtiéndose en el reacio héroe del barrio, especialmente para la madre y la hermana mayor de Thao, Sue (Ahney Her), quien insiste en que Thao trabaje para Walt para enmendar su conducta. (La Butaca)

DATOS A CONOCER PARA LA PERSONA QUE LLEVE LA DINÁMICA

"El personaje de Walt Kowalski, interpretado por Clint Eastwood - que bien podría ser la última interpretación de su carrera-,consume el último tramo de su vida observando la de los demás. El protagonista de Gran Torino,que hoy se estrena, es un ser solitario, irascible, racista y tan anacrónico como el coche que da título al filme: una joya de coleccionista que mantiene aparcada en el garaje, mientras él, sentado en el porche, reflexiona - entre cerveza y cerveza-sobre la soledad en que le ha sumido la viudedad...

Su barrio está poblado por una colonia hmong (grupo étnico que pocedente del sur de China se estableció en Vietnam y otros países asiáticos). Acaso representene l futuro de un país, Norteamérica, en el que este hombre inacabado habría depositado su orgullo patriota y sus esperanzas, pero que ahora está sumido en la crisis económica...

Kowalski está de vuelta de todo. Parece un avejentado Harry el Sucio. En Gran Torino, Clint Eastwood se convierte definitivamente en el último antihéroe americano" (La Vanguardia)

A principios de los años noventa Nick Schenk trabajaba en una pequeña empresa en Bloomington, Indiana, embalando cintas de vídeo. Algunos de sus compañeros de trabajo pertenecían a la etnia hmong. Los hmong vivían al norte de Laos en relativa paz y tranquilidad, hasta que en la década de los cincuenta varios operativos de la CIA decidieron que el país sería una buena base para evitar la difusión del comunismo en Asia. Con la promesa de un buen sueldo, formación militar y un futuro brillante, más de 9.000 hmong (que llegarían a ser 18.000) pasaron a formar parte de un proyecto secreto que pocos años después acabaría con su participación en la guerra de Vietnam donde ejecutaron centenares de misiones de alto riesgo.

Tras la retirada estadounidense, Vietnam decidió atacar Laos y los hmong fueron declarados "enemigos prioritarios" y aniquilados. Más de 100.000 trataron de huir hacía Tailandia, pero sólo 40.000 lograron llegar allí, donde pasaron a formar parte de campos de refugiados donde eran humillados. Cien mil más murieron durante el transcurso de la guerra, pero aun así no fue hasta finales de 1975 cuando el Gobierno estadounidense decidió dar estatus de refugiado político a los hmong que lo solicitaran.

Según escribió en 1996 el veterano de Vietnam Jack Austin Smith, de los tres millones de hmong que se calcula vivían en esa zona en los años cincuenta, sólo 200.000 consiguieron salvarse. Varios miles aceptaron la oferta del Gobierno estadounidense (que los había dejado en la estacada) y actualmente se cree que unos 180.000 hmong viven en territorio norteamericano" (El País).

The Visitor

Si andas buscando una película para trabajar el tema de la inmigración, la relación entre personas distintas,... aquí está nuestra recomendación. The Visitor... si perdemos los miedos y nos acercamos a l@s otr@s seguro que algo cambiara

SINOPSIS "Walter Vale (Richard Jenkins), un profesor universitario de Connecticut que viaja a Nueva York, se ve envuelto en la vida de una joven pareja inmigrante a la que encuentra viviendo en su apartamento de Manhattan, un piso que apenas visita. Tarek (Haaz Sleiman), un músico Sirio, y Zainab (Danai Gurira), su novia senegalesa, viven allí porque alguien les ha alquilado el apartamento, haciéndose pasar por el dueño"

"El Solista". Video Forum. Reflexión sobre nuestra solidaridad-voluntariados.

Una película sobre como los otros, si les dejamos, nos pueden transformar. Una película sobre la verdadera amistad, sobre la verdadera solidaridad... Para trabajar con chic@s de 16 años en adelante.

"El columnista Steve Lopez (Robert Downey Jr) ha llegado a un punto muerto. El periódico está en crisis, su matrimonio con otra periodista se ha roto, y no recuerda lo que tanto le apasionaba de su trabajo. Un buen día, mientras cruza el barrio de Skid Row, en Los Ángeles, ve a Nathaniel Ayers (Jamie Foxx), un misterioso y desaliñado personaje que toca un violín de dos cuerdas con toda su alma. Al principio, el periodista se acerca al indigente pensando que podría ser el tema para una columna en esta ciudad de millones de habitantes. Empieza a desvelar el misterio de por qué este brillante y a menudo abstraído músico callejero, antaño un prodigio musical destinado a la fama, acabó viviendo en túneles y portales, y una idea se apodera de él. Está persuadido de que puede cambiar la vida de Ayers y se embarca en una misión quijotesca para sacarle de la calle y devolverle al mundo de la música. Según lucha para conseguirlo, se da cuenta de que Ayers, gracias a su incansable pasión, su obstinado amor por la libertad y su valiente empeño en conectar y amar, le está cambiando a él" (La Higuera)

"Pero la historia iba mucho más lejos que el relato de un hombre al que la suerte había abandonado. Trataba los sueños secretos y trascendentes que existen en los límites de la sociedad americana; de cómo cruzar el abismo que separa a los privilegiados de los marginados; y lo más fascinante, de lo peligroso que puede ser intentar cambiar la vida de un amigo , y de cómo ese intento puede llevar, paradójicamente, a emocionantes revelaciones acerca de uno mismo"

Cartas a Dios. Parábola sobre la oración

Es una película muy paticular que nos puede permitir trabajar dos cuestiones muy centrales en el evangelio.

- Si se tiene tiempo para ver toda la película uno de los temas transversales puede ser,siguiendo al personaje de Rose, "Porque quien quiera salvar su vida, la perderá; pero quien pierda su vida por mí y por el Evangelio, la salvará" (Mc.8,35)

- Otro eje desde el que ver la película puede ser el de la Oración. La oración como comunicación con Dios aparece en toda ella. Si queremos ver sólo un fragmento os recomendamos tocar el tema de la Oración a partir de 6 minutos de la película.

 

Podemos utilizar algún texto del evangelio que hable de la oración para completar el mensaje del fragmento de película.

Nos podemos hacer la pregunta ¿Qué es orar? ¿qué experiencia tengo yo de oración? ¿por qué orar? ¿cómo orar? ¿quién lo necesita más Dios o nosotros?

SINOPSIS Oscar es un niño de diez años que está internado en un hospital infantil. Ni sus padres ni los médicos se atreven a decirle la verdad sobre su enfermedad. Sólo Rose, la repartidora de pizzas, una mujer de bruscos modales, es capaz de ganarse su confianza y entretenerlo. Un día, le propone un juego: imaginar que cada día que pasa equivale a diez años, de modo que, en unos días, Oscar alcanzaría una larga vida. Además, para conseguir que el niño hable de sí mismo, lo anima a escribirle a Dios. En sus cartas, Oscar confiesa sus alegrías y sus penas, sus miedos, su primer amor, sus sensaciones ante el paso del tiempo. Así, entre Oscar y Rose se va fraguando una amistad muy particular. (FILMAFFINITY)

El niño de la bicicleta

"Una punzante pero al mismo tiempo bella y tierna historia sobre la búsqueda del cariño y el amor, con la cruel aceptación de su ausencia allá dónde debería darse, pero al mismo tiempo con su refulgente aparición dónde menos se esperaba: la pura y genuina gratuidad del amor incondicional que finalmente nos reconcilia con lo mejor de la condición humana" (Filmaffinity)

Puede servir para reflexionar sobre la educación, la fragiliad de la infancia, los menores en riesgo.

Desde la fe nos puede servir para reflexionar sobre la fuerza y gratuidad del amor

El amor es paciente y muestra comprensión. El amor no tiene celos, no aparenta ni se infla. No actúa con bajeza ni busca su propio interés, no se deja llevar por la ira y olvida lo malo.

No se alegra de lo injusto, sino que se goza de la verdad. Perdura a pesar de todo, lo cree todo, lo espera todo y lo soporta todo. El amor nunca pasara" (1ª Cor. 13)

"Siete Almas" y la importancia del Perdón

Sinopsis: Will Smith encarna a Ben Thomas, un agente del fisco americano que está deprimido y atormentado por los remordimientos de conciencia sobre errores de su pasado. Ben intentará compensar estos errores ayudando a los demás, pero cuando encuentra a Emily, una mujer con una enfermedad de corazón, se enamora de ella, complicando sus proyectos. (La Butaca.net)

Una película que hay que verla del principio al final... si no habrás visto otra película.

Quizá hay un momento a lo largo de la película que te sientes totalmente perdid@ pero hay que seguir adelante porque es una gran película. Por su profundidad es para mayores de 18 años.

TEMAS A TRATAR

Con esta película se puede trabajar el tema del perdón. Lo importante que es el sentirnos perdonados. Y lo destructiva que puede ser la falta de perdón.